Harry Styles reparerer sitt knuste hjerte på 'Instantly Timeless'-albumet 'Fine Line': anmeldelse

Harry Styles Fine Line-albumanmeldelse

Harry Styles sitt album «Fine Line». Columbia Records

Hvis Harry stiler hevet standarden med sin suverene selvtitulerte solodebut i 2017, deretter tar andre albumet hans baren, laster den inn i en rakett og skyter den opp til månen.

Harry Styles beste utseende gjennom årene

Les artikkelen

Fin linje (ut fredag ​​13. desember) er et øyeblikkelig tidløst arbeid av en av de mest fremtidsrettede, kreative personene i musikkbransjen i dag. På et dusin spor bruker Styles, 25, kunstnerskapet sitt som et verktøy for å reparere et knust hjerte i hælene på bruddet fra modellen i 2018 Camille Rowe . Han trekker gardinen tilbake på måter han aldri har gjort før, og gir fansen et ærlig og intimt – men likevel vaktsomt – innblikk i hans personlige liv.

Heartbreak står sentralt på store deler av plata. En tidligere kjæreste som antas å være Rowe, dukker til og med opp i form av en talemelding på slutten av Cherry, kurrer, fniser og snakker fransk som morsmål over en akustisk gitar. På det reflekterende, saktebyggende Bon Iver-aktige sporet er Styles’ vokal myk og litt forvrengt mens han klager over å savne musens aksent og vennene hennes. Han lurer også på om den nye mannen hennes tar henne med på å gå rundt i foreldrenes galleri, og oppfordrer henne til å ikke kalle ham det du pleide å kalle meg.

Styles er enda mer en åpen bok om den fremragende pianoballaden Falling. Tåretrekkeren føles som om tekstene har blitt revet rett fra dagboken hans (Du sa at du bryr deg / Og du savnet meg også / Og jeg er godt klar over at jeg skriver for mange sanger om deg) mens han fremhever det vonde i stemmen hans, som kommer nær ved å sprekke i refrenget, men vakler aldri helt.

Harry Styles Fine Line-albumanmeldelse

Harry stiler. Shutterstock

One Directions forhold, samlivsbrudd, babyer og mer

Les artikkelen

Albumet er ikke bare tristhet og sorg. Styles summer av positiv energi på den massive, brassige singelen Watermelon Sugar og den nest siste Treat People With Kindness. Sistnevnte er et dansete rockenummer som åpner med det som bare kan beskrives som en Bohemian Rhapsody-aktig a cappella-koral, og avsluttes med at Styles kanaliserer sin indre Beatle ved å rope: All together now! og gir fra seg et høyt skrik. Sunflower, vol. 6 er Styles største avgang fra One Direction til dags dato, og ignorerer popmusikkens standard vers-refreng-vers-refrengstruktur og går i stedet full indie. Det kan lett passere som et Vampire Weekend-klipp.

Fin linjeer stappfull av høykvalitets live-instrumentering, som utfyller Styles' sterkere enn noen gang. Den praktfulle åpneren Golden er den soniske ekvivalenten til en lang kjøretur ned en Malibu-motorvei en sommernatt med toppen ned. Underlagt av en melodisk da da da-sang laget for å bli spilt for et stadionpublikum, Styles croons, I don't wanna be alone. Den trampende rockerytmen overføres til Adore You, en overjordisk, forelsket jam med et himmelsk refreng og en jevn elektrisk gitarsolo.

10 beste album i 2018

Les artikkelen

Gjennom hele prosjektet eksperimenterer Styles band med forskjellige lyder. En flamencogitar starter To Be So Lonely, mens den seks minutter lange sagaen She og den psykedeliske hovedsingelen Lights Up lener seg ambisiøst inn i Tame Impalas signatursynth-territorium. Canyon Moon har i mellomtiden en avslappet, familiær, sitte-rundt-bålet-og-syng-med-stemning, med Styles selv som spiller en dulcimer.

Albumet avsluttes med det vakre bare-bones tittelsporet, bleknet til svart med en euforisk instrumental. Vi kommer til å klare oss er de siste ordene som Styles sier, en viktig påminnelse til ikke bare lytteren, men også hans en gang så hjerteknuste jeg. Fremover og oppover.

4 stjerner (av 4)